有時候，當踏進藝術治療室，有的人會說（或是說不出口）「其實我今天不想畫畫」。不論是覺得「我不會畫」，或是「我畫得不好」，或是「我畫不出心裡真正想表達的東西」，或是「我今天剛好不想要創作」，或是「把治療時間花在創作上，感覺很浪費。」……

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這種「不知道該怎麼開始」、或「有點害怕」的感覺，其實很自然。創作對許多人來說，是陌生而有距離的，它會勾起我們對於「未知」的恐懼、對於「自己會不會不夠好」的焦慮；即便是熟悉與喜歡創作的人，也會有不想透過媒材來表達自己的時刻。

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然而，比起如何讓創作發生，大多數時候，我更在意的是——在這個空間裡，能不能先安心待著。創作不一定是畫畫，也可以是單純地玩一玩媒材，像是堆積木、揉黏土、貼貼紙或紙膠帶……沒有預設目標，也不需要完成什麼，只是讓手動一動，讓內在慢慢放鬆下來。

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也有一些時候，可能因為日子過得太過辛苦，或是經歷的事情太難以描摹，以至於缺乏創作的力氣和能力。這樣的時刻，如果願意先說說話，那也很好。

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有時候，我會一邊聽，一邊用創作回應，把我看見的來訪者，用一種隱喻的方式畫出來。可能是一個在月光下獨自行走的人、也可能是一隻躲在洞穴裡的小動物、或是一個太陽正在下山的傍晚。

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然後，再把這些畫面和來訪者分享，談談我看見的悲傷、孤單、挫折、努力……，在這樣的時候，就算來訪者沒有親自創作，也可能會感受到——自己是被看見、被理解的。

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創作，在藝術治療裡很重要，但它不一定需要一開始就發生。如果還沒準備好，可以給彼此一點時間，然後再往前走。藝術治療當中的創作，應該是陪伴與幫助人的方式，而不是帶來更多壓力與消耗。

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比較重要的是，在那個當下，我們怎麼一起找到一個，比較能夠靠近或安頓自己的方式。創造性會在準備好的時候，自然發生。